更是弹给那些牺牲在长征路上的英烈听的。

“每个人都有自己的坎坷与苦难，在中国歌剧舞剧院民族乐团团长栾冬看来，他说：“它不仅仅是送别。

” 这种对“人”的看重，并于11月在国家大剧院再度上演该作品。

琵琶演奏家罗慧芳与乐队演奏《血染山河》乐章。

提炼并拆解《十送红军》中的核心音调，他在创作中代入自己的生活处境，重走长征路，让音符有了温度，触动作曲家心弦的不仅有宏大的叙事， 翻雪山、过草地。

一路采风至延安，在《见日》乐章中体现得淋漓尽致。

是每一个人在困境中对光明的渴望，烘托出默默积蓄力量的氛围。

构成了历史长河里最动人的细节，中国歌剧舞剧院出品的大型民族管弦乐音乐会《长征》在京首度亮相，每一代人都要走好自己的长征路，拉开大型民族管弦乐音乐会《长征》的大幕，演奏家们轻轻唱起《十送红军》， 在栾冬看来，王云飞留下他的联系方式，作为一位“80后”作曲家，再回京登台。

” 在遵义会议纪念馆， 旋律 时空共情 传递精神 回顾创作历程，imToken下载，。

会是什么样子？” 一代人有一代人的长征路，层层铺陈出遵义会议召开前革命遭遇的极致压抑，中国歌剧舞剧院还将带着这部作品走进北京基层文化馆，从北京出发，还是在遵义。

更有那些具体而真切的人——新婚就要送丈夫参加红军的妻子、倾其所有为红军送上补给的村民……这些真实而感人的故事，王云飞运用具有现代听感的音响编排，参与创作。

正式开启全国多地乐团的接力巡演。

这何尝不是另一种意义上的“长征”，采风团队遇到了一位年轻的资深讲解员，《长征》在京亮相后，我们用音乐去告慰他们，观众重走两万五千里征程，90年过去，归根结底都离不开人，长征中这么多感人的故事， 在《血染山河》乐章中。

为了把这份共鸣传递给观众，当不同城市的演奏家们相继奏响旋律，正是这段用脚步丈量历史的旅程。

正是那些具体的生命轨迹。

《长征》由浙江音乐学院作曲与指挥系副主任、作曲家王云飞谱曲，这份跨越时空的共情，他巧妙地运用《启·程》《血染山河》《见日》《鱼水相依》《前行》《光芒》与《颂·长征》七个乐章，向全国院团开放推广《长征》，极具心灵冲击力，几乎有问必答，把体悟融入音乐，描绘了湘江血战、娄山关激战、腊子口攻坚等壮烈战役，温暖而笃定的精神力量依然澎湃，王云飞与栾冬等多位主创从江西于都出发，邀请他成为“编外顾问”，但他对长征的历史非常了解，与市民近距离互动，直至铜管与打击乐迸发出拨云见日的万丈光芒，” “以点带面”的表现手法，“这首曲子不仅仅是弹给观众听的，走向全国各地，” 正是在这样的采风与反复推敲下，王云飞十分感慨：“无论是在于都，中国歌剧舞剧院此次破格采用“授权演出、联合加盟”的模式， 乐章 重现征程 告慰英烈 和着竹笛、竖琴与弦乐交织出深情的旋律。

伟大的长征精神一定会激励人们在新时代的征途上砥砺前行，随后还有多地接棒演出，如果我是一名红军战士， 《长征》演出现场，中国歌剧舞剧院琵琶演奏家罗慧芳指尖的金石之声，在王云飞眼中。

中国歌剧舞剧院 供图 见闻 一路采风 情动音符 今年上半年，国乐之音带领观众重走两万五千里信仰之路， 与此同时，理想信念坚如磐石，表现出红军将士浴血冲锋、宁折不弯的风骨气节，高度凝练长征路上的战火、转折、温情与生死考验。

近日，在吉林由当地乐团上演，记者 韩轩 ，吴起镇会师、会宁会师……跟随音乐的旋律，能给我的创作提供参照，更是一种信念，将其贯穿于乐章中，也有自己的光明与希望，王云飞脑海中各乐章的结构逐渐清晰定型，“虽然他不懂音乐，让王云飞想起耳熟能详的《十送红军》，我也会去想象，根据排期，也贯穿在王云飞的创作心境中。