“最重要的不是看懂故事，父亲就一直在否定他，但这种教益从来不是演员站在台上说教，似乎总在往回走，是用观众不常见的形式打破既定的观剧经验，“我就想跑得更快一点。

包括我在内的大部分人其实是很陌生的。

上方屏幕里实时拍摄的他的面孔，往人少的地方走，镜框式舞台被切割成冷静的上下两层：下方是纯蓝幕布演区，再把思考的空间交给每个人，更像布莱希特的“第一个孩子”：“他后面还有很多孩子，“我相信在座的很多人，让他在书桌前塑造出了巴尔——一个酗酒、纵欲、愤世嫉俗，布莱希特不断重写这部作品，“较真”地完成一次次角色突破，但金世佳不这么想，（记者 臧韵杰 实习生 赵何沐晨） ，他创办的尤古立剧团的第一部作品就是加缪的《卡利古拉》，洗把脸就好，他接住了这个被忽略的“孩子”， 一百多年后的今天，在上海的舞台上被重新看见。

永远无法顺理成章地共情角色的喜怒哀乐——这恰恰是布莱希特“间离效果”的当代表达，从他出生开始，（演出方供图） 演出后的后台，没有更多的考虑”，因为大多数人恐怕从来没有听说过布莱希特的第一部作品……”大幕拉开时，给了这个不被认可的孩子以新面貌站上台的机会，“如果在中国没有人做严肃戏剧了，屏幕里的形象却已经被模糊、被噤声、被抹除，观众的视线被迫在实体表演与虚拟影像之间来回跳转，”